11月10日，叠纸国风开放世界动作游戏新作《百面千相》公布，PV当天超过200万播放量，引发了许多人讨论。其中有玩家，也不乏从业者。
其中某游戏公司员工因此感慨，为啥自家公司没有立项“大作”，随后该公司CEO出面回应称，公司很多在研项目都“挺拿得出手”，不做大作是因为“3A是个又卷又不赚钱的赛道”，并称就是想做赚钱的游戏，赚完后可以给同事多分钱，多到“可以在上海买大平层”。
关于中国公司做不做3A游戏的问题，玩家也就此引起了一番讨论。有人认同，有人不以为然，GameLook观察下来，支持不做3A观点的玩家似乎占了多数。
持否定观点的玩家以为，不追梦要么热衷躺赚氪金钱、要么做不来。支持的玩家则认为，3A有风险，与其好高骛远，不如踏实赚钱，因为谈钱的老板比谈梦想的老板高到不知道哪里去。更有人一语点破天机，做好游戏不应与赚钱冲突。而这，其实也是GameLook的心声，3A是目前中国游戏业做大做强的重要途径，但却非唯一的路，3A虽好，但也要量力而行，行业也不应舆论上裹挟其他公司强行上3A。
中国没有雅达利危机，只有供给侧改革
3A是个老生常谈的概念，也是许多玩家与从业者的执念，这与人的精神追求，和微妙的个人乃至民族荣誉感相关。往小里说，做社会和国际上都认同的3A，和做天天被家长追着骂的氪金游戏，带给人的精神反馈和亲戚中间的名声是截然不同的。
但讨论3A的前提是搞清到底什么是3A游戏。现行最普遍的说法是A lot of time（很多时间）、A lot of resources（很多资源）、A lot of money（很多金钱），这可能是3A概念的词源，但光靠钱什么的定义肯定不够准确。
GameLook有自己的一套认知，3A是舶来词，其本质代表的是采取好莱坞工业电影化叙事与制作方法的游戏。
你看，说《战神》是3A肯定没人非议，但谈到《神界：原罪2》估计会有不少人犯嘀咕。前者与后者之间的区别不仅是制作团队的规模大小、投入金钱的多寡维度，更多是是否具备好莱坞工业电影的显著特征：完整且简单易理解的三段式结构的故事、沉浸夸张的视觉奇观等等。
这也是中国游戏行业天然没有3A基因的原因，它本身是一种原产美国、畅销全球的工业品，你不像好莱坞，你再优秀，也不是3A。
电影和游戏本身就有相似之处，二者同为综合艺术，都有商业和独立之分，也都被用户架着要大制作。中国电影靠张艺谋一部《英雄》开启了大片之路，中国游戏3A的启蒙者，《原神》究竟算不算人们依然有很多争议。
作为看客的我们，要求厂商做3A自然十分轻松，无非上下嘴皮一碰，但3A天然就是危机的另一个名字。美国游戏市场著名的雅达利大崩溃，便是宣传大作品质但市场完全不买账的游戏《ET》引发的。
因为历史原因、以及商业模式问题，中国没有主机游戏底蕴，但手游也曾有自己的雅达利时刻，最接近的时候发生在2017年。当时，一年过审版号接近1万个，其中一半是棋牌，玩家对同质化的批评突破天际。但未等到市场自然崩溃，总量调控政策调整先至，也就是我们熟悉的“倒逼精品化”。如今，2022年前三季度过审版号不过300出头，有用力过猛的问题，但也将崩溃苗头扼杀在了萌芽当中。
做大做强、再创辉煌，3A是中国游戏业进步重要途径
不管是市场环境还是政策环境，为了生存，游戏厂商必须精品化，而精品化的终点便是3A。
特别在全球化大背景的当下，中国游戏面向的不仅仅是中国市场，同样也需要面向全球市场开发游戏，而3A几乎又是全球游戏市场的通用解。玩家、包括游戏企业员工，都希望中国游戏公司能尽快做出3A游戏。
因为3A代表最好的技术、最好的内容、最好的品牌，它天然能够吸引用户。与前文提到的一样，3A与电影一样是一门跨学科工程，军人、历史学家、编剧……越来越多的专业人员开始参与游戏开发。并且，3A永远在行业内总是最先一步使用并消化先进科技，其技术会不断迭代，包括虚幻5引擎、云游戏技术等等，不做3A，不可避免会在技术上落后。
市场和用户也会奖励“卷”得最厉害的产品和厂商。以《黑神话：悟空》为例，作为目前受关注度最高的一款国产3A在研产品，《黑神话：悟空》受到的关注度和资本青睐，远超过业内绝大多数产品。
无论是用户基于对题材、内容的喜爱，抑或是单纯的国产有3A的虚荣心，满足用户需求总是能获得相应的回报。
当然，成就3A并非一朝一夕，如今许多被玩家视为3A的产品，也是经过十多年的积累造就。对于中国游戏厂商而言，今天做3A，不亚于需要花一年、两年的功夫，去追上欧美游戏厂商十多年的积累。
这种积累不单纯是在技术迭代、金钱投入上，更在于用户群积累、品牌价值沉淀上。因此除了原创IP做大作，比如米哈游的《原神》、叠纸的《百面千相》，求稳一些的大公司，干脆发动“钞能力”收购工作室和投资名制作人，如近期腾讯对《艾尔登法环》研发工作室FromSoft的投资、网易与邀请前卡普空制作人小林裕幸加盟成立大阪新游戏工作室等。
拒绝3A无可厚非，提升体验才是关键
尽管3A千好万好，但其本身也存在致命缺陷，即商业模式的不可持续性。3A游戏多发迹于主机，以买断制为主。
买断制好处在于游戏在开发时只需专注玩法内容本身，无需过多思考商业模式，游戏体验能够实现团队最优水准，同时推动厂商不断创新，持续推出新作并提升品质。缺点则是固定价格越来越难以追上通胀，一旦难以填平成本的一天到来，可能将导致新一轮市场崩溃的连锁反应。
欧美游戏厂商已经接连推出了DLC、涨价、订阅等一系列措施尝试解决问题，但目前来看，倘若3A游戏用户群体无法持续扩大，上述手段也只是延缓了市场的死亡日期。
长期服务、玩家定期“纳贡”的3A手游，似乎是解决这一问题的终极方案。但问题又在于，目前3A手游本质依然是伪命题，3A手游仍处在喊口号画饼的阶段。但即便如此，以中国、韩国为代表的游戏厂商，仍在加速手游3A化的进程。
就像文章开头的内部讨论说的一样，做3A可能不赚钱，但也能保证不被未来的趋势抛下。3A只是一个概念，一个说法，要不要大量投入资金、是不是像好莱坞电影，只是像GameLook这样的旁观者随意下的定义而已，它对中国游戏厂商和玩家而言本质上是品质和体验的提升。
同样，要不要做传承中国文化、具备中国文化自信的3A游戏，也不能以狭隘的目光理解。《明日方舟》制作人海猫说过一句话让GameLook印象深刻，他认为不能有一定要输出中国传统文化的执念，而是“只要是国人做出的作品，那它就是中国文化的一部分”。
中国游戏开发者做出的游戏，天然会带有中国人的人生观、思想和哲学，就像日本人做中世纪风格的《黑暗之魂》依然被认为日式动作游戏一样，做游戏依然需要考虑的是提升体验，而非强求标准。
游戏市场的魅力之一正在于它的丰富多姿，会有不同的玩家、不同的喜好，也会有给不同厂商留的位置。其实与劣质手游充斥一样，倘若所有人都做3A，又何尝不是一种同质化。3A是玩家、是市场想要的，是行业发展正确的方向，但也仅仅是其中之一而已。